23ème Sommet du Luxe et de la Création

Le luxe ne se résume plus à l’objet. À l’heure où les attentes des consommateurs évoluent, où les enjeux environnementaux redessinent les modèles économiques et où les nouvelles technologies transforment les usages, la valeur se déplace vers des territoires plus subtils : l’émotion, la transmission, l’authenticité et le temps.

C’est cette réflexion qu’a proposée la 23ème édition du Sommet du Luxe et de la Création, organisée le 23 juin 2026 au sein du Salon Opéra de l’InterContinental Paris Le Grand. Réunissant dirigeants de maisons, entrepreneurs, créateurs, experts et jeunes talents, l’événement a placé au cœur de ses échanges une question fondamentale : qu’est-ce qui fait réellement la valeur du luxe aujourd’hui ?

Sous le thème « Luxe : l’invisible qui compte », cette édition a exploré les dimensions immatérielles qui fondent désormais la singularité et la désirabilité des maisons de luxe.

Pendant longtemps, le luxe s’est défini par la rareté des matériaux, l’excellence de l’exécution et la maîtrise des savoir-faire. Ces dimensions demeurent essentielles, mais elles ne suffisent plus à expliquer seules l’attachement que suscitent les grandes maisons.

Les échanges ont mis en lumière l’importance croissante d’éléments moins tangibles : le temps consacré à la création, la transmission des métiers, la mémoire des gestes, l’émotion ressentie face à un objet ou encore la capacité d’une marque à porter une vision du monde.

Ces dimensions invisibles constituent aujourd’hui une part essentielle de la valeur perçue. Elles nourrissent la relation entre les maisons et leurs publics et participent à construire une légitimité qui dépasse largement les considérations économiques.

Dans un univers où l’expérience prend souvent le pas sur la possession, le luxe apparaît de plus en plus comme un langage culturel et émotionnel. Pour explorer ces transformations, trois tables rondes ont permis d’aborder les principaux enjeux qui façonnent l’avenir du secteur.

Créer de la valeur au-delà du prix

La première séquence a mis en lumière le rôle central de la relation humaine dans l’univers du luxe.

Au-delà de l’acte de vente, les intervenants ont insisté sur l’importance de l’écoute, de l’attention portée à l’autre et de la capacité à créer une expérience singulière. Dans le luxe, la valeur ne se limite pas à ce que l’on achète ; elle réside également dans la manière dont l’objet est présenté, transmis et vécu.

Chaque création porte avec elle une histoire, un savoir-faire, une culture et un imaginaire qui enrichissent l’expérience du client. Cette dimension relationnelle devient aujourd’hui un facteur déterminant de différenciation.

Les échanges ont également souligné que cette quête de sens s’accompagne d’une exigence accrue en matière de responsabilité. Le luxe, historiquement associé à la qualité et à la durabilité, est désormais invité à renforcer ses engagements environnementaux et sociaux afin de répondre aux aspirations des nouvelles générations.

Le luxe comme acteur culturel

La deuxième table ronde a rappelé que le luxe joue un rôle qui dépasse largement sa fonction économique.

Préserver des savoir-faire rares, transmettre des traditions, soutenir la création contemporaine, former les artisans de demain ou contribuer au rayonnement des territoires : autant de missions qui inscrivent les maisons dans une temporalité longue et leur confèrent une responsabilité particulière.

Dans une époque marquée par l’accélération permanente, le luxe apparaît comme l’un des derniers espaces où le temps demeure une ressource précieuse. Il contribue à préserver un patrimoine vivant tout en nourrissant l’imaginaire collectif.

Les maisons ne sont plus seulement des producteurs d’objets d’exception ; elles deviennent des passeurs de mémoire, des acteurs culturels et des gardiens d’un héritage en perpétuelle réinvention.

Innover sans rompre avec l’héritage

La troisième table ronde s’est intéressée à l’un des grands paradoxes du luxe contemporain : comment innover tout en restant fidèle à son histoire ?

Loin d’opposer tradition et modernité, les échanges ont montré que les deux dimensions se nourrissent mutuellement. Les innovations technologiques, numériques ou créatives apparaissent non comme des ruptures, mais comme des prolongements naturels d’un patrimoine vivant.

Les maisons les plus résilientes sont souvent celles qui savent faire dialoguer héritage et innovation, excellence artisanale et nouveaux usages, mémoire et anticipation.

L’innovation devient alors une manière de transmettre autrement, de rendre un savoir-faire pertinent pour les générations futures sans en altérer l’essence.

Les Talents du Luxe et de la Création 2026

Le Centre du Luxe et de la Création a dévoilé le palmarès 2026 des Talents du Luxe et de la Création, une distinction qui récompense depuis 2002 les personnalités dont le savoir-faire, la créativité et l’esprit d’innovation contribuent au rayonnement des métiers du luxe.

Chaque année, cette cérémonie met en lumière des artisans, designers, entrepreneurs, artistes et dirigeants qui façonnent l’avenir du luxe en conciliant tradition, excellence et innovation. Au-delà des lauréats, les nominations témoignent de la richesse créative et du dynamisme qui animent l’ensemble de la filière.

Pour Jacques Carles, président du Centre du Luxe et de la Création, ces distinctions récompensent avant tout « la singularité, le génie et le pouvoir d’influence de la créativité sur le monde ».

L’édition 2026 distingue des parcours particulièrement inspirants.

Le Talent d’Or, plus haute distinction de la cérémonie, a été attribué à Barnaba Fornasetti, entrepreneur et figure emblématique de l’Atelier Fornasetti, dont l’univers artistique continue d’influencer le design contemporain à l’échelle internationale.

Le Talent du Management revient à Laure-Isabelle Mellerio, présidente et directrice artistique de la maison Mellerio, qui perpétue l’héritage de l’une des plus anciennes maisons de joaillerie au monde tout en accompagnant son évolution.

Parmi les autres distinctions, Epona Li, fondatrice de la maison Epona Smith, reçoit le Talent de la Séduction pour son travail d’orfèvre et de joaillière, tandis que Nathalie Seiller Dejean est récompensée par le Talent de l’Audace pour son approche originale de la joaillerie de paille.

Le Talent du Bien-être distingue le maître joaillier Surya Mathew, alors que le Talent de l’Innovation est attribué à Pierre Couque, directeur adjoint de Spie Batignolles emPrinte, récompensant ainsi une vision où innovation technologique et excellence industrielle se rejoignent.

Cette édition met également en avant la richesse des métiers d’art français.

Le Prix des Métiers d’Art est décerné ex æquo à Olivier Juteau, maître verrier, et à Alain Mailland, sculpteur et tourneur sur bois, deux artisans qui perpétuent des savoir-faire d’exception.

Le Talent de l’Invention récompense le duo Laetitia Baqué et Victor Molinié, directeurs artistiques de l’Atelier Baqué Molinié, reconnu pour son expertise dans la broderie contemporaine et le design textile.

Le Talent de la Rareté distingue Régis Mathieu et Inès Mathieu, dirigeants de Mathieu Lustrerie International, référence mondiale dans l’univers des luminaires d’exception.

Le palmarès illustre également l’ouverture internationale du secteur du luxe.

Le Talent de l’Élégance est attribué ex æquo à Rinaldo Invernizzi, président de la prestigieuse maison italienne Barovier & Toso, et à Nathalie Rolland-Huckel, dessinatrice, laqueuse et présidente de la Fédération des Métiers d’Art d’Alsace.

Le Talent de l’Harmonie récompense le designer Julien Roos, tandis que l’artiste Géraldine Gonzalez reçoit le Talent de l’Originalité.

Le Prix Spécial du Jury est remis à Olivier Bon, cofondateur du groupe hôtelier Experimental, ainsi qu’à Éric Bonte, maître verrier et dirigeant de France Vitrail International.

Enfin, Romain Cieutat, réalisateur de Monoburo, reçoit l’Empreinte de l’Année, récompensant une création dont l’impact dépasse le seul champ artistique.

Au-delà des distinctions, ces prix rappellent que le luxe demeure avant tout une aventure humaine, portée par des femmes et des hommes qui cultivent l’excellence, transmettent des savoir-faire et imaginent les formes de demain.

Au terme de cette journée, une conviction s’impose : la valeur du luxe ne réside plus uniquement dans ce qui se voit. Elle se construit dans le temps, dans la transmission, dans la qualité des relations humaines et dans la capacité à créer des émotions durables.

Entre héritage et innovation, visible et invisible, le luxe contemporain affirme ainsi sa vocation première : donner du sens autant que de la valeur.